Výročí krále francouzského Františka Koppoli Mafia. Mistrovská díla: Od „pokřtěného otce“ po „Dracula“

Nejlepší obrazy mistra jsou o větvi pekla na zemi. Proč? Devět -let Francis bylo nakaženo dětskou obrnou: chlapec měl ochrnutou levou ruku, levou nohu a záda. Dítě po dobu tří let se stalo exilem - příliš nakažlivým, aby ji přátelé mohli navštívit. Společnost tvořila pouze starší bratr Augustuse a pas jeho mladší sestry. Abychom se dostali z pekla nemoci, pomohla představivost (hodně číst), vůle a rodina.

Francis tvrdil, že po takových zkouškách - lidé se liší. Není tedy překvapivé, že nejprve začal střílet sbory. Jeho učitel byl režírován Rogerem Kormanem - „Králem třídy B“ - hororovou páskou a militanty s nízkým budgetem (propustil mnoho slavných studentů kromě Koppoly - James Kemeron, Martin Scorssez, Jonathan Demmy).

V prvních letech v povolání Coppolu dal několik projektů: z hory „Madness-13“ (1963) po „People of Rain“ (1969)-rodinné drama o infantilní mladé ženě, není připraveno přijmout osud osud : V konečném krvavém řešení se střelbou. Obecně však obrazy Koppoly v šedesátých letech neprocházely ani chvějící se ani Valko. Případ a italský původ umožnil Francisovi získat režisérovo předsedu v „pokřtěném otci“ (1972).

Román Mario Pjuzo „The Baptist Otec“ v roce 1969 se stal bestsellerem. Kniha vyprávěla o životě nejmocnějšího mafie klanu ve Spojených státech-americké italské rodině, kde se představil Don Corleone. Psaní knihy Mario bylo inspirováno veřejným svědectvím Mafiozo Joe Valachiho, které bylo vysíláno na začátku televize.

Puzo se dozvěděl o mafii z různých informačních zdrojů, který nebyl osobně obeznámen s členy gangů, ale na obraz Vito Corleone inspiroval svou vlastní matku, která vychovala její četnou rodinu železnou rukou. Coppoli spal myšlenku podívat se na román jako na rodinnou kroniku, nikoli jako na gangsterskou ságu - téma jeho rodiny je mu blízké. Francis Francis trval na roli mafického kmotra Marlona Branda. Proč? Brando je tygr, vždy to skrývá nebezpečí.

Marlon není známo, co čekat. Proto šéfové Paramaunt Studio byli zděšeni režisérovým nápady: spolupráce s Brandem v Hollywoodu šla na ponuré zvěsti o Koppollu, vyhlásil herec domů. Vyšel z koupelny v rouchu: zadním kombinovaným blond vlasy. Který z něj je Sicilský? Ale kromě skutečnosti, že je nepředvídatelný, je také talentovaný. Rychle barvil vlasy černě a vkládal ubrousky na tváře, začal mluvit chraptivě-druh omezeného Ricka.

Marlon ve svém 47 dokonale zobrazoval tygra v předběžném věku. Rámy s takovým Brando dobyly producenty. Režisér pozval Al Pacina do role syna Don Corleone a viděl ho jako drogově závislého v ne příliš známém filmu „Panic v parku NiDL“-druhý v kariéře herce. Šéfové studia byli opět proti: malý herec, fuzzy. Ale Koppola ležel na rozmnožování a vyhrál. V očích Al Pacina viděl režisér něco z chladného vzteku hada.

Podle zápletky se Vito Corleone vezme na svou dceru. V této době se jeho milovaný syn Michael vrátil z války. Ten nechce mít nic společného s trestním rodinným podnikem, ale na Don Corleone je pokus. Michael je zapojen do kruté hry a chce se pomstít svému otci. Michael z ušlechtilého (podobného) veterána války, Marines, se promění v nemilosrdný nový vůdce trestního klanu.

V okamžiku transformace došlo, když se na schůzce v restauraci s organizátory pokusu o jeho otce zastřelil v hlavách - blízko. Na začátku měl zmatenou tvář a pak náhlý házení kobry. Je zajímavé, že v tomto okamžiku slyšíme zvuk vlaku, který se potýká, jako by před katastrofou. Přítel a kolega z Koppoly Steven Spielberg také miluje katastrofu, ale má vzorec: obyvatel - katastrofa - přežití.

Koppola také ukazuje válečníka, se kterým dochází k morální katastrofě. To je jeho dobrovolný sestup do pekla. Vzorec „kmotra“: Warrior - dostat se do pekla - transformace na zvíře. Můj otec, profesor, doktor technických věd, náhodně přišel na festival „kmotr“ v 70. letech (v SSSR páska nedostala široký pronájem). A batya se jeho očima zvětšila očima jeho malým synem (nebo já, ať už je): „Jeden typ dostane zbraň a střílí nepřítele přímo do čela.

“ Pamatuji si tento „filmový příběh“. Není divu, že tato přísná scéna vstoupila do světových análů: Nezapomeneme, že etický kodex GAIS byl zrušen teprve v roce 1968 v roce 1968 - to umožnilo Koppoli „chodit“. Tento akt protagonisty se stal bodem nereturn pro Michaela Corleone, který se stal stále nemilosrdnějším trestem odpařů ostatních lidí a jeho vlastních.

Kritina byla scénou střelby Michaela (ne osobně, ale podle jeho výuky) zločineckých šéfů pěti rodin. Byli pozváni, aby pokřtěli dítě. Corleone Jr. použil k zabití rodinné dovolené. Režisér kombinuje scény křtu v kostele pod orgánem - s epizodami střelby. Navíc, dokonce i replika zní, když se kněz zeptá Michaela, „vzdáte se Satana“, odpoví „ano, odmítám ho“.

A v této době je krutý masakr: vrchol cynismu! Film měl skvělý úspěch: s rozpočtem 6 milionů dolarů činily jeho světové poplatky téměř 300 milionů dolarů. Nikdo takový obrat neočekával: ani Francis, ani producenti. Koppola okamžitě od neznámého režiséra se proměnil v superstar: vzorec jeho úspěchu byl nalezen. Coppola ukázala, že Vito Corleone údajně dvě rodiny: rodák a „rodina“ ve formě gangu - mafie.

„Pokřtěný otec-2“ (1974) porovnává cestu Don Corleone (Young Vito hraje Robert de Niro) a Michael. Vito si vybral výsledek - jeho rodnou rodinu a bezcitný Michael je mafie: dokonce zabije svého bratra. Platba-smrt své nevěsty a dcery-je již v „pokřtěném otci-3“ (1990), kde se Michael pokusil legalizovat trestné činnosti. Zajímavé je, že Frenis Coppola používá poprvé v tomto filmovém cyklu styl Rembrandt: Zlaté tváře na černém pozadí.

Holandský umělec přišel k tomuto kontrastu, ale expresivním způsobem po velkém počtu úmrtí v jeho rodině. Zdálo se, že radostné barvy opustily jeho paletu a ponechaly pouze tyto. Kromě toho se v záběrech s Michaelem Corlione v průběhu pásky zmenšuje světlo a temnota - stále více. Božství na obrázku je reprezentováno slavnou hudbou - „téma lásky“ od italského skladatele Niny Rota.

Mimochodem, můj otec již uvedený výše byl zakoupen náhodou v Komisi, kde věci předaly ti, kteří navštívili Západ, Bobin z Sony, kde různí umělci hráli hanbu „téma lásky“ od „pokřtěného otce“ pro Přes hodinu - tato věc byla v 70. letech tak populární. V roce 1979 vydala Koppola nejúžasnější proti -válkový film na světě „Apokalypsa Today“, který obdržel „větev Golden Palm“.

Základem pro něj byl příběh Josepha Conrada „Heart of Darkness“ v roce 1902 (!). Popsal cestu hluboko v Africe řekou zaměstnance společnosti, který nelegálně produkoval slonovinu. Zaměstnanec by měl najít slavného agenta Kurtze, který má slonovinu. Jak dosáhl tohoto výsledku? Barbarské rituály a nativní vraždy. Ve finále Kurtz, pokání, zemře. Coppola utrpěl tento příběh v realitě americko-vietnamské války.

Kapitán Willard (Martin Shin) proto musí proniknout po řece hluboko do země, aby odstranil plukovníka Kurtze (Marlon Brando), který se stal neutrální kambodžskou džungli něčeho jako kruté božstvo, které není schopno ovládat CIA.

Na cestě je Willard svědkem ničení Američanů vietnamské vesnice z bojových vrtulníků pod vysílací „Walcairi“ Wagner: nejsilnější epizoda (Valkyria, která si není vědoma azhologických okřídlených válců Panny létající nad bitvami). Obyvatelé jsou spáleni džunglí. Jeden americký poručík plukovník říká protagonistovi již slavnou frázi: „Voníš? Je to napalm, syn. Ráno miluji vůni napalmu.

Jakmile jsme bombardovali jednu výšku dvanáct hodin v řadě, nikdo nezůstal , dokonce i mrtvoly. Jen vůně napalmu! Je to vůně . . . vítězství. " Willard se dostane do Kurtze, který je téměř blázen, a zjistí, že násilí je slepá ulička. Willard si uvědomí, že Kurtz chce zemřít jako válečník. Kurtzoví lidé provádějí obřad, obětují býka a Willard zabije Kurtze mačetou. Kurtz přijímá smrt důstojně a umírá, zašeptá „hrůzu . . . hrůza . . . “.

Kapitán je nabídnut, aby se stal novým „vůdcem“. Ale Willard, který si uvědomil, že tato cesta není nikde, opouští tábor. Je známo, že Brando zíral před střelbou. Coppola našla cestu ven: odstranit pouze osvětlenou tvář herce. Ukázalo se, že epizoda je naprosto brilantní - radikální Rembrandt.

Vzorec apokalypsy je stejný jako vzorec „pokřtěného otce“: Warrior - do pekla - transformace na zvíře, ale zde válečník chápe, že je to beznaděj a odmítá takový „výsledek“. Kupodivu ve filmu „Dracula Brem Stoker“ (1992). Film začíná epizodou 1462, kdy Turky vyhrává slavný rumunský válečník Vlad Dracula (Gary Oldman). Zákeřní Basurmans však spolu se šipkou posílají na hrad nepravdivou zprávu - o smrti majitele.

Milovaná, ale důvěryhodná manželka hraběte Elizabeth (Winona Ryder) ukončí svůj život sebevraždou. Poté, co se od kněží dozvěděl, že duše jeho manželky je zatracená, se hrabě vzdává Boha, který se odsuzuje k věčnému trápení. Z divokého Draculy podniká různé rouhačské činy a promění se v upíra. Již v roce 1897 se v případě transylvánského hraběte Dracula objevil mladý realitní agent Jonathan Harker (Kian Rivz).

Náhodně viděl fotografii své nevěsty a poznal ho . . . jeho manželku Elizabeth. Nebudeme repulovat spiknutí, ale hlavní věcí je, že krvežíznivá Dracula stále hledá moje Elizabeth. A důl, na jeho straně, rozpoznává po staletí Draculy, ve finále to políbí a zároveň propíchne meč v kapli, kde svíčky z přítomnosti Boží bliká úžasným způsobem. Graf znovu najde svou lásku a odpuštění Draculy a Elizabeth jde do ráje. Další příběh Faust.

To znamená, že ve vzorci: válečník-získávání do pekelného transformace do bestie se Warrior opět stane světlem pod vlivem lásky. Coppola ukázala, že dostat se z slepé uličky je jen láska. Mimochodem, pokud jde o lásku samotného režiséra, byl šťastně ženatý po dobu 61 let. Francis, kromě své manželky Eleanor, miluje své další příbuzné bez paměti - udělal herečku od své dcery a pak slušným režisérem.

Rodný synovec (syn jeho staršího bratra) pomohl stát se hvězdou jménem Nicholas Cage (alias). Vnuk Dzhia Koppol - také chybí: Je to herečka a režisér. Dokonce ani táta, který nemá velký talent, jeho táta-flutist a skladatel Karmaine Coppol (1910-1991)-Francis byl připojen k „druhému skladateli“ Nině Rothové v „pokřtěném otci“. A pak dnes instruoval psaní hudby apokalypse. V zásadě „neublížil“ jeho práci s melodiemi úst a Wagnerem.

A nemohl to udělat: jeho syn Francis Ford byl stále superproth. Obecně je v životě „kmotrem“ pro své řady příbuzných, kteří byli povoláni do filmového podnikání „Koppoli's Family“. Francis to přesně ví v lásce - spasení. Ptáte se: Proč tak málo ve Francisově mistrovských dílech, navzdory desítkám projektů? Myslíte si, že je snadné se ponořit do pekla (pokud sledujete vzorec)? Je jasné, že se jedná o divoké napětí pokaždé.

A Koppola dokázal žít bezpečně se staršími lidmi. A mimochodem, nyní je zaneprázdněno natáčení filmu „Megapolis“, kde rozpočet 120 milionů dolarů a spoustu hvězd: Adam Driver, John Woit, Dustin Hoffman, Kate Blanchett a Michelle Pfeiffer. Něco o válce architekta New Yorku a starostovi města pro budoucnost této metropole. Základem spiknutí jsou starověké římské krvavé zúčtování spojené s pozemkem Katilins.